От первого лица , Башкортостан ,  
0 

Музыка и наука: две стороны уфимского вундеркинда

Лев Рахматуллин
Лев Рахматуллин
Музыкант и ученый Лев Рахматуллин — о связи науки и практики, секретах музыкальной педагогики и о роли музыки в психологии

Молодой и постоянно практикующий музыкант, пишущий научные статьи в передовые журналы — такие таланты редко сочетаются в одном человеке. Чаще одни совершенствуют технику, участвуют в престижных конкурсах (как наш герой), другие становятся музыковедами и развивают эту непростую науку. Льву Рахматуллину, известному и уже титулованному пианисту родом из Уфы, удается и то, и другое.

Выпускник Уфимского училища искусств, где зарекомендовал себя как ответственный и целеустремленный студент с отличной успеваемостью по всем дисциплинам, Лев не остановился на достигнутых успехах, а продолжил совершенствовать свои профессиональные навыки. Сегодня ему поддаются сложнейшие произведения Листа, Шопена, Бетховена и Прокофьева, требующие высочайшего исполнительского мастерства, силы и скорости.

Талант Льва Рахматуллина неоднократно удостаивался признания жюри многих музыкальных конкурсов. Среди побед — гран-при I Международного конкурса-фестиваля инструментального исполнительства «Кубок искусств» в номинации «Фортепианное искусство»; 1 место на IX корпоративном фестивале «Роснефть зажигает звезды» в инструментальном жанре; диплом лауреата I степени VIII Всероссийского конкурса ансамблевого мастерства «В добрый путь!» и многие другие.

Помимо этого, Лев проявляет себя и как исследователь, является автором ряда статей, опубликованных в крупных научных журналах, входящих в перечень ВАК и базу РИНЦ. Столь авторитетные ресурсы составляют высокий научно-педагогический рейтинг автора и в полной мере показывают научную цитируемость.

Поводом для интервью стала недавняя публикация двух статей Льва Рахматуллина, вышедших в научном журнале «Интернаука»: «Изучение сонатной формы в классе фортепиано» и «Развитие двигательно-технических навыков в младших классах детской музыкальной школы (на примере этюдов К. Черни под редакцией Г. Гермера)».

Музыка и наука: две стороны уфимского вундеркинда

— Почему вам интересна научная составляющая творческой профессии? Ведь эти исследования требуют дополнительного времени и значительных усилий…

— Научная составляющая в музыке интересна мне по нескольким причинам. Во-первых, она позволяет анализировать музыкальное искусство на более глубоком уровне. Это помогает развивать интерпретацию и технику исполнения.

Во-вторых, научное исследование в музыке способствует поиску новых методов преподавания и педагогических подходов, что может сделать процесс обучения музыке более эффективным и доступным для всех.

Наконец, научные исследования помогают расширить наши знания о влиянии музыки на человека, в том числе с точки зрения психологии, нейробиологии и социологии. Это может быть полезно для создания музыки, которая способствует лечению и эмоциональному благополучию.

Хотя эти исследования требуют дополнительных усилий, они могут приносить ценные знания и расширять понимание музыкального мира.

— В каком направлении вы ведете научные исследования?

— Мои научные исследования в области музыки сконцентрированы в основном на двух основных направлениях. Первое — это история и эволюция классической музыки, включая анализ композиций и стилей, а также их влияние на современную музыку.

Второе направление связано с изучением музыкальной психологии и воздействия музыки на человеческий мозг и эмоции. Это включает в себя исследование эффектов музыки на психологическое состояние, а также разработку методов обучения и педагогических подходов в музыкальном образовании.

Оба направления исследований взаимосвязаны и помогают углубить знания о музыке и о ее воздействии на человека.

— Как вы используете при написании научных работ свой исполнительский опыт? В свою очередь, имеют ли ваши исследования практическое применение?

— Благодаря многолетней практике исполнения и анализа музыки, я могу применять свои знания и инсайты в статьях для лучшего понимания и интерпретации музыкальных произведений. Это позволяет мне более глубоко анализировать музыку, раскрывать ее характеристики и контекст.

Мои статьи могут иметь практическое применение, особенно для музыкантов, студентов и меломанов. Они могут улучшить понимание музыки, помочь в изучении новых произведений, а также предложить практические советы по интерпретации и исполнению. Кроме того, мои исследования в области музыкальной психологии могут быть полезными для разработки методов обучения и работы с аудиторией.

Таким образом, мои статьи стремятся соединить теорию и практику, делая музыку более доступной и понятной для разнообразной аудитории.

— Насколько я понимаю, большую роль в ваших исследованиях играет обучение детей в музыкальных школах?

— Да, это одна из важных составляющих моих исследований. Я интересуюсь методами обучения музыке в раннем возрасте и воздействием этих методов на развитие детей. Музыкальное образование может оказывать значительное влияние на когнитивное развитие, социальные навыки и эмоциональное благополучие детей.

Мои исследования в этой области направлены на выявление эффективных методов обучения музыке, которые способствуют полноценному развитию детей. Это может включать в себя разработку учебных программ, методов мотивации и оценки успеха в музыкальном образовании.

— Какое значение ваши исследования могут иметь в будущем?

— Я верю, что мои исследования в области музыки и музыкального образования в перспективе могут сыграть значительную роль. Есть несколько путей, по которым они могут оказать положительное воздействие.

Первое — это повышение качества образования. Мои исследования могут способствовать разработке более эффективных методов обучения музыке, что сделает образование более доступным и эффективным для детей и взрослых.

Второе — развитие методов музыкальной терапии, которая может использоваться в лечении различных психологических и физиологических заболеваний.

Третье — социокультурное воздействие. Музыка играет важную роль в культуре и обществе, и мои исследования могут помочь лучше понять влияние музыки на наше поведение, эмоции и общественные явления.

Четвертое направление — исследование истории музыки. Мой анализ музыкальных произведений может содействовать сохранению и передаче музыкального наследия от поколения к поколению.
Я верю, что мои исследования могут продолжать вносить вклад в обогащение музыкальной культуры и понимание ее важности в нашей жизни.

Практика Театр на Белой: «Речфлот» устроил сказочную речную прогулку для детей
Содержание
Закрыть